Entrevista con: Jorge Rafael López, líder del proyecto Mala Bizta Sochal Klu. “Detesto ese esquema preconcebido sobre lo cubano… Lo nacional lo hace la actitud, la que engendramos de Maceo, de Martí, de tanta historia de lucha por mantener los ideales”. Por: Manuel Santín Valdés. Producciones MSV.

Quien piense que el devenir de la actual música cubana está solo regido por lo que proponen los medios y lo que intentan validar algunos desde posiciones conservadoras y exclusivas, está completamente errado. Mala Bizta Sochal Klu (MBSK) es uno de los tantos ejemplos que defiende a ultranza ese otro lado de la creación sonora insular, a partir de postulados y conceptos que podrás conocer en esta ocasión en boca de Jorge Rafael “Yoryi” López, principal protagonista de este proyecto. Veamos:

A: ¿Cómo te decides a emprender esta nueva aventura?

JR: La idea estuvo dándome vueltas desde el año 2005. Realmente el hecho de fusionar el rock´n´roll con el hip-hop era un deseo que tenía desde hacía mucho tiempo pero nunca tuve la oportunidad de hacerlo, los músicos a los que podía acudir estaban siempre ocupados, y finalmente me tocó asumir completamente la idea, aprender a tocar la guitarra y trabajar con determinados softwares para realizar el proceso de grabación.

A: El propio nombre del proyecto nos remite obligatoriamente a ese referente de la música tradicional cubana (sobretodo internacionalmente) llamado Buena Vista Social Club. ¿Es tu respuesta a los clichés que se han establecido también para definir lo cubano en la música? ¿Es MBSK una de las voces que grita a favor de toda la música alternativa cubana?

JR: Mala Bizta Sochal Klu es más bien un nombre que responde a un concepto performático e irónico, hasta cierto punto. Sabes, Buena Vista… es quizás, la cara vendible de la música cubana a nivel internacional, dicho esto con el mayor respeto a la obra de estos músicos, y Mala Bizta… representa a la llamada música subterránea de barrio, a la música de callejón, de hecho poco divulgada, es un homenaje a todo este movimiento que representa la otra cara de la música cubana, con un carácter underground asociado fundamentalmente a los creadores independientes. Mi lucha, aclaro, no es contra ningún patrón musical tradicional cubano. Estoy a favor de lo autóctono e idiosincrásico pero a su vez estoy en contra del facilismo, del artista que se prostituye a patrones de mercado, en contra del concepto que para poder ser escuchado y aceptado en Cuba tienes que ser un clon del “Cuarto de Tula” reiterado hasta el cansancio. Detesto ese esquema preconcebido que para sonar cubano tienes que meter a la fuerza una célula rítmica de son o una tumbadora. Lo nacional lo hace la actitud, la que engendramos de Maceo, de Martí, de tanta historia de lucha por mantener los ideales, por no vendernos por cuatro pesos... MBSK lucha por la música alternativa cubana, por la música de conciencia como instrumento de lucha.

A: Hablemos de la producción audiovisual, en pocos meses has hecho varias cosas…

JR: El audiovisual fue algo que siempre me llamó la atención y créeme que manejar los primeros softwares me tomó algún tiempo, también el hecho de documentarme y estudiar todo lo correspondiente a la teoría y los conceptos del arte, pero cuando estuve listo fue como un chorro imparable de creación en un marco increíblemente pequeño, de ahí salieron trabajos que admiro como el corto “Jabones”, mi primer clip del tema “Lo que dice el loco”, bastante sencillo pero que trazó una línea inicial para marcar la evolución del proyecto. Después llegaron otras obras como “La barca”, “Reflexión 1 y 2”, el vídeo homenaje a Garaje H, y otro más reciente con Los Compinches, dúo pinareño de hip-hop, además que debo decir que he puesto en circulación varios vídeos grabados en conciertos de Médula (varios de ellos pueden ser vistos en YouTube, para los interesados…). Todo esto lo he realizado solo con la ayuda de Alejandro Valido (“Chulánico”), quien se sumó en el trabajo con la tecnología y la PC; realmente no cuento con el apoyo de ninguna institución porque a veces depositas la fe en que recibirás alguna ayuda y no sucede nada, por ello no tolero la pérdida de tiempo y menos las falsas expectativas.

A: ¿Qué prefieres, el lenguaje directo o la metáfora sutil?

JR: Escribo lo que veo, lo que siento, lo que me molesta, lo que molesta al cubano, lo que amo. Pienso que hoy sobra la metáfora, siempre que sea sinónimo de enmascarar un discurso.

A: ¿Rompe tu dedicación a MBSK con tu actual militancia en Médula, abandonas el grupo?

JR: Esta es una preocupación que existe entre mucha gente, muchos fans y no solo de Pinar del Río, debido a que Médula tiene ya un nombre propio dentro del rock nacional. No, no salgo de Médula, sigue siendo mi primera banda, mi hijo con ya 4 años de edad, mi lucha igual, pero con otro enfoque, esto es un proyecto paralelo que responde a esa inquietud que te comenté y que musicalmente no tiene nada que ver con Médula al abordar modalidades como el funk, el hip-hop, el r & b y el rock´n´roll. Simplemente, son dos formas diferentes de decir las cosas.

A: Una de las peculiaridades del proyecto en lo musical, es la reutilización de algunos clásicos del rock, para someterlos a un proceso de deconstrucción y aportar entonces otras aristas. ¿Estaba esto concebido de antemano, podemos decir que lo mantendrás en el futuro?

JR: Quiero que mi primera muestra sea un complemento evolutivo desde el tema inicial que hice hasta los más recientes, tanto musical como audiovisual. Es un paquete, no se como clasificarlo, lo estoy llevando con mucha calma porque además, he estado muy concentrado últimamente en la grabación del primer CD de Médula y en los propios conciertos con el grupo, donde debo decirte que usualmente hacemos el “Zeppelin Hop” y “Más crudo”, y sabes bien la respuesta de la gente… Quizás sean 23 temas a grabar y debe salir en formato de disco como una trilogía, hasta el momento ya tengo unos cuantos temas grabados que han empezado a rodar por las calles y a promocionarse en espacios radiales como “Arte Joven” (Radio Guamá) y peñas como “La Ilusión Conectada”, “Rockoteca” y “Disco Moña”, todas de la ciudad de Pinar del Río, y además hemos llegado a la TV local en el nuevo programa “Zona Alternativa” (Tele Pinar). En estos temas incluyo invitados generalmente de la escena hip-hop como los pinareños Dos Veces Yo y Los Compinches, y capitalinos como Mano Armada, Anderson, y Papá Humbertico.

A: ¿Ironía, desesperanza y humor son símbolos permanentes del concepto MBSK? JR: Me proyecto con mucha ironía por tanta desesperanza, y ataco el blanco que debe ser atacado. Confío en el arte libre y la plena libertad de expresión del ser humano; si limito mi discurso, estaría encadenando mi arte, y aún confío en el artista libre y respetado, y si alguien se siente agredido… tendrá sus razones. A: Utilizas mucho el slogan de Producciones Subterráneas. ¿Piensas que el presente y el futuro de la creación artística alternativa cubana está y estará indisolublemente ligado a la producción independiente? ¿Tendrá un lugar definitivamente dentro de las disqueras, dentro de los medios o seguirá estando al margen de ellos?

JR: Veo mucha actitud en los creadores alternativos y mucha voluntad de echar pa’lante, pero dentro de los sellos disqueros y de todo el aparato promocional, no veo nada, simplemente no hacen nada…, bueno sí hacen, te venden un disco de Eddy K al precio del salario de un maestro de primaria. ¿Qué podemos esperar de los medios que promocionan el género musical que degrada a la mujer obligándola “a partir la tuba en dos”? Creo que la independencia es una vía de poder crear hoy, en este momento, no veo otra forma, o mejor, no me han dejado ver otra, tendrían que venir muchos cambios.

Manuel Santín Valdés.
Producciones MSV.