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CESC GELABERT: “Estamos yendo a Olot a hacer un espectáculo con mi compañía. 52 Vengo de Madrid, he estado en una gala, con lo cual llego un poco más tarde que el resto de la compañía.” |
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Es verdad, sus bailarines ya hace horas que trabajan en este teatro de la capital de la Cataluña volcànica, mientras nosotros tenemos el lujo de hablar tranquilamente con su jefe. |
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CESC GELABERT: “Para mi es importante ir a Barcelona, a Madrid, o ir a Edimburgo, a París o adonde sea, pero también es muy inmportante ir a Olot, ir a Mataró, ir por todo el territorio. El arte tiene que ocupar distintas texturas, porque si no para mí no está equilibrado.” |
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CESC GELABERT: “Ahora tenemos que llegar aquí y de alguna manera encontrar una manera de adaptarnos a este teatro, el rato que tenemos lograr la mejor presentación posible de nuestros conceptos adaptados a este espacio. Necesitamos un rato para reorganizar todo esto, sentir la música cómo suena, volvernos a encontrar con los músicos en un nivel de sonido.. Es un trabajo que nosotros llamamos espaciar, prueba de sonido, prueba de espacio, encontrar cómo es el suelo, etc. Es un trabajo un poco pesado, difícil a veces, pero muy importante para el resultado de la representación.” |
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CESC GELABERT: “Hay un aspecto físico, no?, cómo es el teatro físicamente, pero después hay un aspecto humano: de cómo son los técnicos, de qué estado de humor están, si son más o menos eficientes, tu propia compañía, como estarán mis bailarines, cómo estaré yo mismo. Esto es vivo, cada día es un mundo.” |
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Antes del espectáculo, hay el ensayo, y antes del ensayo, los bailarines reciben una clase.
CESC GELABERT: “Nosotros tenemos que mantenernos en tono como bailarines, entonces para nosotros la clase es fundamental, es como restaurar, reinciar el ordenador, entonces hay que proveer a un conjunto de bailarines de características distintas un marco común familiar que a ellos les permita poder hacer este trabajo de reiniciarse, de afinarse.” |
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CESC GELABERT: “Ahora yo puedo estar cansado pero lo importante es que cuando salga a hacer la función, no esté cansado, que yo a los espectadores les ofrezca lo mejor de mi, les ofrezca algo como un buen instrumento.” |
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CESC GELABERT: “En este caso vamos a hacer un programa doble, con dos piezas: PSITT!!, PSITT!! y Viene regando flores desde la Habana a Morón. Es una primera parte que de alguna manera te saca de la calle, te pone en contacto contigo mismo, te hace serenarte, te permite abrir tu imaginación. Y luego en la segunda parte te puedes relajar, soltar la adrenalina, relajarte. Entonces para mí has hecho un viaje hacia ti, y desde ti puedes ir ya hacia adonde a ti te guste.” |
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PSITT!!, PSITT!! |
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“La primera pieza, PSITT!!, PSITT!!, me gusta porque para poderlo decir te has de concentrar. No puedes decirlo 'plas plas'.” |
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“Yo quería que me hiciera una música Pascal Comedale, un compositor que a mi me gusta mucho, entonces se me ocurrió esta idea de utilizar los comentarios que ponía Satie en sus partituras, son comentarios de carácter que el ponía: ‘como un ruiseñor con dolor de muelas’, pues has de tocar este pasaje pues calmado y profundamente suave, o sin que el dedo se te ponga colorado." |
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“Yo con esto he hecho un guión, que le pasé a Pascal; Pascal me respondió con una música, y después con los bailarines he hecho una coreografía y con Lidia, que me ha hecho el vestuario y Balta que me ha hecho las luces. Y el resultado es esto. Es una obra, a mi me gusta porque es de las obras más sutiles que yo he hecho nunca." |
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“Es una obra muy sutil, muy ligera, muy clara, muy luminosa.” |
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“Es como llamar a alguien ligeramente, psitt! psitt!, es como llamar la atención de alguien, es como abrir el mundo a la imaginación a la poesía.” |
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“A mi me gustaría que esta obra al espectador le ponga de buen humor, tiene que estar calmado. Yo digo a mis bailarines: en un segundo tenéis que lograr que el público esté calmado y profundamente suave, tiene que tener como un estado de calma, de placer interior.” |
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“Para los bailarines es un reto, porque ellos tienen que ejecutar un material, pero además tienen que tener estas cualidades. Yo, por ejemplo, empiezo con un solo, empiezo ‘con un profundo olvido del presente’, es un solo que todo el rato camino hacia atrás, a mi me hace gracia, entonces yo intento no pensar en nada, vivir totalmente el instante, que es el máximo del presente o estar siempre recordando el último movimiento.” |
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La segunda pieza del programa es Viene regando flores desde la Habana a Morón. El título pertenece a la letra de una rumba cubana. |
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“Yo quería hacer una obra muy sobre el lado positivo de la vida. Vivir el momento siempre con una actitud positiva, pase lo que pase. Vivir el momento, encontrarte con los demás, una cosa muy de corazón. Entonces a mi me parece que la música popular cubana tiene esta cualidad intrínseca.” |
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“Es una obra muy distinta. Coreográficamente, sobretodo es un trabajo del ritmo, de estudiar la música, de conocer el ritmo, y coreográficamente yo he intentado que parezca casi que improvisa.” |
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Ya sabíamos que secuestrar a Gelabert era una buena idea. Su conversación da mucho de sí.
CESC GELABERT:”Después del espectáculo, hablo con el público y los veo contentos, los veo con energía, no dispersos, no disueltos. Yo encuentro que el arte es muy importante que no nos disperse, que hoy en día es el gran problema. Lo tentador en el arte, sobre todo en los medios audiovisuales, es que, como hay mucho poder en la imagen, tú puedes dijéramos jugar con el espectador como un gato y un ratón y entonces les puedes estar llevando continuamente de un lado a otro, es un juego de sugerir continuamente sin llevar a ningún sitio. Como una retransmisión de futbol de hoy en día, que ya no ves nada, o sea ves casi el ruido del balón, es todo tan en directo! Pero claro tu no ves la decisión del jugador, que es lo bonito en el futbol.” |
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“No sé, yo voy por las calles últimamente y ves cantidad de gente, pero cantidad de gente, todo el mundo se quiere divertir, todo el mundo quiere algo extraordinario. Pero es muy difícil que te pasen cosas extraordinarias en la vida, vivirlas tu en primer plano. Y eso se consigue cuando te concentras. Entonces lo puedes hacer con cualquier cosa. Concentrado, con cualquier cosa.” |
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El arte de Cesc Gelabert despoja el adjetivo “contemporáneo” de cualquier sentido de estafa, frivolidad o tomadura de pelo.
CESC GELABERT: “Yo me defino contemporáneo en el sentido que espero que sea vivo, no en el sentido de lo nuevo, o sea la obsesión por lo nuevo para mí es una cosa antigua. Yo creo que no hay que preocuparse. Los que hacen las cosas nuevas nunca se preocupan de hacer lo nuevo. No hay que perder nunca de vista para mi el sentido global de la vida.” |
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“Yo lo que intento es estar vivo y estar con la gente con la que trabajo y con el público, o sea intento estar vivo en mi circunstancia. Y entonces a partir de aquí crear.” |
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Acabada la función, están todos exhaustos, pero satisfechos.
CESC GELABERT: “Es un esfuerzo titánico para que después… paff! Pasa en una hora y una hora y media despues, puf! ya se ha ido todo, ya se ha desmontado, ya estamos todos tomándonos unas cervezas.”
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ORION
Nueva Producción
Teatre Lliure, Barcelona
FEB 22- 4 MARZO
- ESTRENO NUEVA PRODUCCIÓN ORION Teatre Lliure (Barcelona) 22nd. Feb - 4. Marzo.
- Pegognaga ( Italia) Psitt!! Psitt!! / Caravan 11. Marzo
- Sala Teatre de la UAB (Barcelona) Psitt!! Psitt!! / Caravan 20 Marzo
- Atrium de Viladecans ORION (Barcelona) 24 Marzo
- Bayonne Scène National Caravan / Glimpse (Francia) 27. Marzo
- Mercat de les Flors MOOVE'S (Barcelona) ORION 14.Abril.
- Teatro Real (Madrid) El Viaje a Simorgh de Sanchez Verdu. 4-19 Mayo
- Reithalleof ( Ludwigsburg, Alemania) Psitt!! Psitt!! / Caravan 6 Junio
GLIMPSE
coreografia: C.Gelabert
video: Charles Atlas
música:Carlos Miranda
- Baryshnikov Arts Centre N.Y.C ( U.S.A) 31.Marzo 2007
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